— print control

Screen Shot 2020-06-18 at 14.26.25 Screen Shot 2020-06-18 at 14.26.48 Screen Shot 2020-06-18 at 14.28.49 Screen Shot 2020-06-18 at 14.27.23 Screen Shot 2020-06-18 at 14.28.23 Screen Shot 2020-06-18 at 14.27.07 Screen Shot 2020-06-18 at 14.29.18project Czarna wiosna. Wokół wrocławskiej niezależnej sceny muzycznej lat 80.
design Grupa Projektor
format 155×225 mm
typeface FF Bau, custom lettering
paper uncoated premium rough
print run 300
publisher Wrocław Contemporary Museum
year 2018

Publication design accompanying the exhibition “Black Spring. On Wrocław’s Independent Music Scene of the 1980’s”. It speaks about emotions that may arise in a repressive situation – in this case a socio-political system – including emotions that result from anxiety, but at the same time are an expression of one’s own potential perseverance in a confronting reality. The publication sets the scene by presenting the realities of the 1980’s in Poland as well as Wrocław’s music scene.

Projekt publikacji towarzyszącej wystawie „Czarna wiosna. Wokół wrocławskiej niezależnej sceny muzycznej lat 80.” poświęconej emocjom, jakie mogą zaistnieć w sytuacji represyjnej, zdeterminowanej przez system społeczno-polityczny. Emocjom, które wynikają z niepokoju, ale jednocześnie są wyrazem poszukiwań własnego potencjału w mierzeniu się z rzeczywistością. Jej tłem były lata 80. XX wieku, a punktem wyjścia muzyka z Wrocławia.

Read More

Screen Shot 2020-06-18 at 13.48.40 Screen Shot 2020-06-18 at 13.48.32 Screen Shot 2020-06-18 at 13.48.47 Screen Shot 2020-06-18 at 13.48.23 Screen Shot 2020-06-18 at 13.48.57project Przyszłość do zbudowania. Futurologia i architektura w PRL
design Tomek Bersz
format 165×230 mm
typeface Neue Haas Grotesk, New Zelek 
paper uncoated 
print run 1000 
publisher Bęc Zmiana 
year 2018 

Book design for “Przyszłość do zbudowania. Futurologia i architektura w PRL” [“A Future to Be Built. Futurology and Architecture in the People’s Republic of Poland”], which is the first extensive study of the Polish architecture and urbanism of “tomorrow”, presenting designs from the 1960’s and 1970’s. Exceptional and unpublished archival materials present a wide selection of well-known and completely-forgotten projects, including “Ribbon Cities” by Włodzimierz Gruszczyński, “Dagarama” – futuristic residential units by Jan Głuszak, Oskar Hansen’s “Continuous Linear System”, Wiesław Nowak’s “The Tower-Bridge Complex” or the “Terra X” project by Stefan Müller, among others.

Projekt książki „Przyszłość do zbudowania. Futurologia i architektura w PRL” będącej pierwszym tak obszernym studium polskiej architektury i urbanistyki „jutra” prezentującym projekty z lat 60. i 70. XX wieku. Wyjątkowe i niepublikowane wcześniej materiały archiwalne pokazują szeroki wybór znanych i zupełnie zapomnianych projektów, takich jak „miasta wstęgowe” Włodzimierza Gruszczyńskiego, futurologiczne jednostki mieszkalne Jana Głuszaka „Dagaramy”, Linearny System Ciągły Oskara Hansena, „zespoły wieżowo-mostowe” Wiesława Nowaka czy projekt „Terra X” Stefana Müllera.

Read More

RST4179b-1600x1337 RST4138b RST4134b RST4136b-1600x954project Przemek Matecki. Małe obrazy
design Michał Kaczyński
format 220×220 mm
typeface Graphik
paper coated
print run 450
publisher Raster Gallery
year 2018

Publication design presenting paintings by Przemek Matecki which are a part of a larger series of several hundred works created between 2016–2018. They were exhibited at the Raster gallery in Warsaw in February 2018. The book consists of reproductions on paper as well as oils on canvas, all on a 1:1 scale.

Projekt publikacji dokumentującej obrazy Przemka Mateckiego, które pochodzą z dłuższego cyklu kilkuset prac powstałych w latach 2016–2018 i zaprezentowanych na wystawie w galerii Raster w lutym–marcu 2018. Wykonane zostały z wykorzystaniem papierowych reprodukcji i farb olejnych na płótnie. Wszystkie zreprodukowano w rzeczywistej wielkości.

Read More

TRACES_cover01_w TRACES_spread01_w TRACES_spread00_w TRACES_spread02_wproject TRACES. Weronika Gęsicka
design Weronika Gęsicka, Katarzyna Sagatowska, Maga Sokalska
format 220×255 mm
typeface Univers Next Pro
paper coated
print run 1000
publisher Jednostka & W. Gęsicka, M. Sokalska
year 2017

The photo book “Traces” presents a selection of photo montages by Weronika Gęsicka, created on the basis of American photographs obtained from photo banks from the 1950’s and 1960’s. Family scenes, holiday memories, everyday life – all are suspended somewhere between truth and fantasy. The images, modified by the artist in various ways, gain a new context – memories of people and situations are transformed and gradually blurred. Although some may seem hilarious, Gęsicka’s work is a commentary on everyday life issues, such as identity, self-awareness, interpersonal relationships and self-imperfections.

Książka fotograficzna „Traces” prezentuje wybór fotomontaży autorstwa Weroniki Gęsickiej stworzonych na bazie amerykańskich fotografii z lat 50. i 60.
XX wieku pozyskanych z banków zdjęć. Familijne sceny, wakacyjne wspomnienia, życie codzienne – wszystko to zawieszone gdzieś pomiędzy prawdą a fikcją. Obrazy modyfikowane przez artystkę na różne sposoby zyskują nowy kontekst: wspomnienia o ludziach i sytuacjach są przekształcane i stopniowo się rozmywają. Choć niektóre z nich mogą się wydawać zabawne, prace Gęsickiej są komentarzem do tak podstawowych kwestii życiowych, jak: tożsamość, samoświadomość, związki międzyludzkie czy niedoskonałości.

Read More

1a04a565075017.5ae807b3b10ec 31af7165075017.5ae807b3ae640 3543bc65075017.5ae807b3ac4c3 80578765075017.5ae807b3a8757 a7367865075017.5ae807b3acb40 acd6db65075017.5ae807b3ab76c be447c65075017.5ae807b3ad76e dc3f3665075017.5ae807b3b0896project Czartoryscy. Historia kolekcji
design Kama Schinwelska / Elipsy, Marcel Benčík 
format various
typeface Volte, Preto Serif
paper uncoated premium
print run 1500
client Kordegarda
year 2018

The visual identification of the “Czartoryski. Historia kolekcji” exhibition was part of a comprehensive project for an event which took place at the Galeria Kordegarda in Warsaw at the end of 2017. The identification directly refers to the arrangement of the objects at the gallery. The placement of geometric shapes (the visual identification’s motif) is a transcription of the niches in the walls at the exhibition. The motif appears in all promotional materials and the shapes (niches) were placed on posters, banners, and animations in various compositions. 

Identyfikacja wizualna wystawy „Czartoryscy. Historia kolekcji” to część kompleksowego projektu wydarzenia, które miało miejsce w Galerii Kordegarda w Warszawie pod koniec 2017 roku. Identyfikacja bezpośrednio nawiązuje do układu aranżacyjnego obiektów we wnętrzu galerii. Układ figur geometrycznych (motyw przewodni identyfikacji) to przełożenie kształtu nisz w ścianie ekspozycji. Motyw pojawia się w każdym materiale promocyjnym wystawy. Figury (nisze) na plakatach, banerach, w animacjach układają się w różne kompozycje.

 

Read More

Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.15Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.25Screen Shot 2020-06-03 at 18.50.52Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.07Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.32 Screen Shot 2020-06-03 at 18.50.59 Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.39 Screen Shot 2020-06-03 at 18.51.46project ECCE KAROL
design less. studio
format 270×340 mm
typeface Zwizz Regular
paper uncoated, coloured
print run 50
publisher Karol Lewelski
year 2018

Publication design for Karol Lewalski, an artist working in colored linocut. The aim of the project was to create a catalog combining typographic compositions, the author’s linocuts and a documentation of his creative process.

Projekt publikacji dla Karola Lewalskiego, artysty zajmującego się kolorowym linorytem. Celem projektu było stworzenie katalogu łączącego kompozycje typograficzne z autorskimi pracami linorytnika i dokumentacją procesu twórczego.

Read More

Screen Shot 2020-06-03 at 16.35.17 Screen Shot 2020-06-03 at 16.35.03 Screen Shot 2020-06-03 at 16.36.00 Screen Shot 2020-06-03 at 16.37.10 Screen Shot 2020-06-03 at 16.36.14 Screen Shot 2020-06-03 at 16.34.42project Stary Browar. Od idei do ideału / From Idea To Ideal
design Jan Estrada-Osmycki
format 200×265 mm
typeface Genath, Dia
paper coated
print run 2000
publisher Kustra Group 
year 2018

 Book design published for the 15th anniversary of Stary Browar in Poznań – the city’s center for art and commerce. Stary Browar is shown from various perspectives – artistic, architectural, and business. It presents the idea of “50/50” (50 percent art – 50 percent commerce), which from the beginning has accompanied its creators.

Projekt książki wydanej na 15-lecie istnienia poznańskiego Starego Browaru będącego centrum sztuki i handlu. Stary Browar ukazany jest z różnych perspektyw – architektonicznej, aspektu biznesowego oraz sztuki. Przybliża ideę 50/50, która od początku towarzyszyła twórcom tego miejsca.

Read More

NIEULEGLAproject Nieuległa
design Jakub Jezierski
format 500×700 mm
typeface Druk wide
paper coated
print run 100
publisher Piknik Imieniny Joli Bord
year 2018

Poster promoting the neighborhood picnic party for Warsaw’s Żoliborz district. The 9th edition of the Piknik Imieniny Joli Bord [Jola Bord’s Name Day Picnic] took place under the slogan “Nieuległa” [“Resistant”], referring to the hundredth anniversary of Polish independence. The program included games, a flea market, a show presented by the city’s fire department and other amusements. 

Plakat promujący sąsiedzką imprezę warszawskiej dzielnicy Żoliborz. IX edycja Pikniku Imieniny Joli Bord odbyła się pod hasłem „Nieuległa”, nawiązując do setnej rocznicy niepodległości. W programie znalazły się gry, zabawy, Pchli Targ i Strażacka Sikawka.

 

Read More

_X5A2771 _X5A2792 _X5A2951 _X5A2959 _X5A2808 _X5A2970 _X5A3066 _X5A3163project LANIAKEA
design Agata Bartkowiak
prepress Krzysztof Krzysztofiak
format 233×325 mm
typeface Fugue, Akkurat, Dia, ITC New Baskerville
paper coated glossy, uncoated structured
print run 400
publisher Foksal Gallery
year 2018 

Catalog design for Sławomir Pawszak’s exhibition at the Foksal Gallery which consists of high-quality reproductions of the artist’s works – and more specifically their fragments in a 1:1 scale, as well as materials upon which they were created. Additionally, the publication includes an exceptional text by Sebastian Cichocki, an outstanding art critic and curator. The thought-provoking piece takes the form of a sci-fi story about art from which Pawszak’s individual works and creative process were the inspiration.

Na projekt katalogu z wystawy Sławomira Pawszaka w Galerii Foksal składają się nie tylko najwyższej klasy reprodukcje prac artysty, a dokładniej ich fragmenty w przełożeniu 1:1 z uwzględnieniem materiałów, na których powstały. To także wyjątkowy tekst Sebastiana Cichockiego – wybitnego krytyka i kuratora sztuki – komentujący wystawę w niezwykle ciekawy sposób, bo w formie opowieści o sztuce à la science fiction, do napisania której inspiracją stały się poszczególne prace Pawszaka i jego proces twórczy.

Read More

Type2_Moya_Matcha_03 40397948_2297232830318488_3178862732090802176_n 40395428_2297232060318565_8894152416975388672_n 40368571_2297233023651802_5876747757628162048_n 40351883_2297232636985174_4418553369329664000_n Type2_Moya_Matcha_06 Type2_Moya_Matcha_08 Type2_Moya_Matcha_10project MOYA Matcha
design Type2
illustration Kasia Skórzyńska / Kaskaas
format various
typeface Calibre, Tiempos
paper coated
print run various
client MOYA Matcha Europe
year 2018

Logo update and packaging design for Moya Matcha which offers the highest-quality organic Japanese green matcha tea from Uji in the Kyoto Prefecture. 

Lifting logotypu i seria opakowań marki Moya Matcha oferującej najwyższej jakości organiczną japońską zieloną herbatę matcha pochodzącą z Uji w prefekturze Kioto.

 

Read More